展覧会のご紹介

展覧会名

麗しき日本のやきもの 伊万里・古九谷・鍋島・京焼

会期

2018年4月13日(金)―7月8日(日)

休館日

祝日を除く月曜日

入館料

大人1,000(900)円 小中学生 400(350)円
*(  )は団体20名様以上の料金

概要

 サンリツ服部美術館では、日本の色絵に焦点を当てたコレクション展を開催いたします。
 色絵とは、素地に透明釉を掛けて高温で焼成した後、色絵具で文様を描き低温で焼き付ける上絵付の技法が用いられた陶磁器の総称です。赤絵や錦手と呼ばれることもあります。
 日本では17世紀から18世紀にかけて、中国の影響を受けた伊万里や古九谷、日本人好みのモチーフを取入れた最高級品の鍋島といった華やかな磁器が次々と誕生しました。特に伊万里は国内だけでなく、ヨーロッパでも高い評価を受けています。また同時代、京都で伝統的なモチーフが絵付けされた優美な陶器が人気を博したことも見逃せません。
 本展では、サンリツ服部美術館が所蔵する伊万里、古九谷、鍋島、京焼などを一堂に展示し、日本が生み出した色絵の魅力をご紹介いたします。

主な出品作品

・色絵椿文銚子(伊万里金襴手) 江戸時代 17―18世紀
・色絵麒麟唐子文鉢(伊万里金襴手) 江戸時代 17―18世紀
・重要文化財 色絵牡丹鳥文大皿(古九谷) 江戸時代 17世紀
・重要美術品 色絵山水人物図大皿(古九谷) 江戸時代 17世紀
・重要文化財 色絵牡丹文八角大皿(古九谷) 江戸時代 17世紀
・色絵紅葉流水文皿(鍋島) 江戸時代 18世紀
・色絵組紐文皿(鍋島) 江戸時代 18世紀
・重要文化財 色絵芙蓉菊文大皿 江戸時代 18世紀
・「仁清」銘 色絵鶴香合 江戸時代 17世紀
・「仁清」銘 色絵四方水指 江戸時代 17世紀
・「乾山」銘 色絵絵替土器皿 江戸時代 17世紀

関連イベント

第1回美術講座
・日時:2018年5月14日(月)13時30分から(受付開始13時)
*当日は休館日ですが、参加される方は、13時から13時30分、講座終了後から15時30分まで展覧会をご覧いただけます。講座開講中、展覧会はご覧いただけません。
・講師:安河内 幸絵 氏(サントリー美術館学芸員)
・演題:日本の色絵表現の特徴
・会場:サンリツ服部美術館 2階喫茶室
・定員:60名
・参加費:入館料のみ
・申込方法:電話、受付にて予約(電話0266-57-3311)

同時開催

服部一郎コレクション 近現代絵画展
憧憬の西洋

Alluring Japanese Porcelains ーImari・ Kokutani・ Nabeshima・ Kyo-yaki

【Dates】
 Friday 13 November 2018 - Sunday 8 July 2018

【Hours】
 9:30 - 16:30

【Closed】
 Mondays except 4 January and when a national holiday falls on Monday
(In this case, the museum is open on the holiday.)

【Admission】
 Adult: 1000 yen (900 yen)
 Junior high/elementary school students [Those under the age of 15]: 400 yen (350 yen)
 ※( ) indicate discount fees for groups of 20 or more.

【Main Exhibits】
 ■ Ewer with camellia design
  Porcelain with cobalt under colorless glaze and enamels over the glaze, Imari ware
   Edo period, 17―18th century
 ■【Art Treasure】Dish with design of landscapes and figures
  Porcelain with cobalt under colorless glaze and enamels over the glaze, Kokutani ware
 Edo period, 17th century
 ■【Important cultural property】Octagonal dish with design of peony
  Porcelain with cobalt under colorless glaze and enamels over the glaze, Kokutani ware
 Edo period, 17th century
 ■【Important cultural property】Dish with cotton rosemallow and chrysanthemum design
   Porcelain with cobalt under colorless glaze and enamels over the glaze, Nabeshima ware
 Edo period, 17―18th century
 ■ Incense container in shape of crane Pottery with enamels over the glaze, Kyo-yaki
   Ninsei Seal Edo period, 17th century
■ Dishes with various designs, Kyo-yaki
 Kenzan Seal Edo period, 18th century

【Access】
 [JR Chuo Line] 15 minutes from Kamisuwa Station
 [Chuo Expressway] 15 minutes by car from Suwa IC / 20 minutes by car from Okaya IC

【Address】
 2-1-1 Kogandoori, Suwa City, Nagano, 392-0027 Japan

About the Exhibition

Sunritz Hattori Museum of Arts is pleased to present an exhibition focusing on the Japanese art form known as “Iro-e”.
“Iro-e” is the term used to describe porcelains which are also called “Aka-e” or “Nishiki-de”. They are created using the skill called “Uwa-etsuke” which is a technique of painted patterns and fired in low temperature after glazed with colorless glaze and fired in high temperature.
In Japan, from the 17th century to the 18th century, splendid porcelains such as “Imari” and “Kokutani” which were influenced by China and “Nabeshima” which were the best quality with Japanese most favorite patterns. “Imari” especially was highly acclaimed in Europe not just Japan. At the same time, refined “Kyo-yaki” which was painted in traditional patterns became popular in Kyoto.
Through this exhibition, we would like to introduce “Iro-e” such as “Imari”, “Kokutani”, ”Nabeshima” and “ Kyo-yaki”.
We feel grateful for all the visitors that will come into touch withthe charm of “Iro-e” Alluring Japanese Porcelains.